Откровения в красках Александра Мальцева

Впервые работы Александра Мальцева я увидела в московском Пушкинском музее в 1997 году на выставке, организованной галереей «M’APC». О нем всегда много говорили — и тогда, и сейчас. Тогда: «Что вы знаете об Александре Мальцеве?». Сейчас: «Нет ли у вас работ Мальцева?»
Вспоминая и анализируя свои ощущения, я поняла, что в первую очередь в памяти остался цвет, точнее — цветовой удар, столь активный, что первой реакцией было желание защититься от этого буйства красок. Но именно цвет, основа изобразительного творчества, наиболее субъективен в живописи. Он определяет субъективное отношение живописца к изображаемому миру, но тщетна попытка передать его словами. Между тем тональный колорит работ Мальцева построен на небольшом количестве цветов, что лишь подчеркивает их символическую значимость. Наверное, одна из доминант его стиля начала 90-х (большая часть картин этого периода находится в коллекции галереи «М’АРС») — это ненатуроподобная передача цвета и смелые колористические сопоставления. «Взять краску и вызвать эмоцию» — своеобразный художественный девиз мастера.
Оставаясь в русле модернизма, он создает свой «индивидуально-экспрессивный» стиль на стыке экспрессионизма с некоторыми иконописными приемами.