Вечная история

Откровенно говоря, в ряду мюзиклов, к которым приложила руку продюсер Катерина фон Гечмен- Вальдек, «Ромео и Джульетта» оказался самым слабым. Сама по себе постановка была неплоха, но тягаться с предшествующими «Метро» или «Нотр Дам де Пари» она, к сожалению, не смогла. В московском театре оперетты, где был, как и его знаменитые предшественники, «прописан» мюзикл, постановка шла несколько лет, но два года назад в своем стационарном виде «Ромео и Джульетта» прекратил свое существование. С тех времен началась история уже другой, гастрольной версии «Ромео и Джульетты». Казалось бы, музыка и хореография те же, артисты, за некоторым исключением, те же, а получается, как в известном анекдоте про воздушные шарики, которые не радуют. Если рассматривать компоненты мюзикла по отдельности, получается не так уж и плохо, однако собранные вместе они почему-то дают печальную картину. Замечательные артисты — Александр Маракулин (кстати, наш земляк, окончивший сначала СГАКИ, потом ГИТИС, номинант «Золотой маски» за роль Клода Фролло в «Нотр Дам де Пари») в роли отца Джульетты, Карина Овсепян (джазовая певица) — мама Ромео, Сергей Ли — Бенволио, сам Ромео — Андрей Александрин на одной сцене с поразившей своим непопаданием в ноты и неумением (или, может быть, нежеланием) играть Софией Нижарадзе (Джульетта).

Деревянные мальчики и девочки из кордебалета в вытянутых костюмах, изображающие толпу и хор, — остается только радоваться, что у них не было микрофонов. Да и три лестницы, изображающие все декорации мюзикла, лоску постановке тоже как-то не добавляли. Складывалось ощущение концерта, а не театральной постановки. Но публика жаждала услышать хиты вроде «Королей ночной Вероны» или «Судьбы», подпевала, вызывала актеров на бис и не обращала никакого внимания на отсутствие декораций и все другие минусы, которые бросались в глаза дотошным журналистам.